Τελευταία Πολιτιστικά Νέα
ε δρώμενα που αναβιώνουν την ελληνική παράδοση και γεμίζουν την πόλη με μουσική και κέφι, ο Δήμος Αθηναίων, μέσω του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας (ΟΠΑΝΔΑ), προσκαλεί μικρούς και μεγάλους να γιορτάσουν την Τσικνοπέμπτη, την Πέμπτη 12 Φεβρουαρίου 2026, στο κέντρο της Αθήνας.
Ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ) και η «Αδελφότητα των εν Αθήναις Σαρακατσαναίων Ηπείρου» διοργανώνουν την Κυριακή 8 Φεβρουαρίου στις 12.00 στο Μουσείο Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη» Δήμου Αθηναίων την εκδήλωση «Το ράψιμο του Φλάμπουρα». Η δράση εντάσσεται στο πρόγραμμα εκδηλώσεων «Απόκριες στην Αθήνα», που διοργανώνει ο Δήμος Αθηναίων από 1 έως 23 Φεβρουαρίου 2026, στις επτά δημοτικές κοινότητες της πόλης.
Με αφορμή την κατασκευή σαρακατσάνικου κονακιού στον χώρο του Μουσείου, τα μέλη της Αδελφότητας θα αναπαραστήσουν «Το ράψιμο του Φλάμπουρα», ένα παραδοσιακό σαρακατσάνικο δρώμενο του γάμου. Πρόκειται για ένα έθιμο, το οποίο αφορά το λάβαρο του γάμου, το λεγόμενο φλάμπουρο, που ράβεται από έναν άντρα ή νεαρό αγόρι, τον Φλαμπουριάρη με τη βοήθεια των Σαρακατσάνων γυναικών.
Επίσης, οι επισκέπτες του Μουσείου θα γνωρίσουν την καθημερινή ζωή των Σαρακατσάνων της Ηπείρου, μέσα από πλούσιο φωτογραφικό υλικό, που συνοδεύει την μόνιμη συλλογή αντικειμένων του σαρακατσάνικου βίου.
Η αναπαράσταση του δρώμενου θα πλαισιωθεί από μικρό αφιέρωμα με ομιλίες για τα γαμήλια έθιμα των Σαρακατσάνων, την καθημερινή ζωή τους και την Αγγελική Χατζημιχάλη, η οποία έζησε κοντά τους και μελέτησε τον βίο τους.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΚΔΗΛΩΣΗΣ
Χαιρετισμοί:
- Σταυρούλα-Βίλλυ Κ. Φωτοπούλου, Διευθύντρια Νεότερης Πολιτιστικής Κληρονομιάς Υπουργείου Πολιτισμού
- Γεώργιος Σούρλας, π. Αντιπρόεδρος της Βουλής
- Γρηγόριος Λέφας, πρόεδρος της Πανελλήνιας Ομοσπονδίας Συλλόγων Σαρακατσαναίων
Ομιλίες:
- Ιωάννης Γιαννακός, πρόεδρος Αδελφότητας των εν Αθήναις Σαρακατσαναίων Ηπείρου
Θέμα: Η μακροχρόνια συνεργασία της Αδελφότητας των εν Αθήναις Σαρακατσαναίων Ηπείρου με το Μουσείο Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη» και το στήσιμο του σαρακατσάνικου κονακιού στον χώρο του Μουσείου
- Ευάγγελος Καραμανές, Διευθυντής Ερευνών, Διευθύνων του Κέντρου Ερεύνης της Ελληνικής Λαογραφίας (ΚΕΕΛ) της Ακαδημίας Αθηνών
Θέμα: Γαμήλια έθιμα των Σαρακατσάνων - Σταυρούλα Πισιμίση, λαογράφος, Υπεύθυνη του Μουσείου Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη» Δήμου Αθηναίων
Θέμα: Η Αγγελική Χατζημιχάλη, το έργο και η ζωή της πλάι στους Σαρακατσάνους - Βασίλειος Σαλμάς, π. πρόεδρος της Αδελφότητας των εν Αθήναις Σαρακατσαναίων Ηπείρου
Θέμα: Το έθιμο του φλάμπουρα στον σαρακατσάνικο γάμο
Θα ακολουθήσει αναπαράσταση του δρώμενου.
Πληροφορίες
Μουσείο Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη» Δήμου Αθηναίων: Αγγελική Χατζημιχάλη 6, Πλάκα, τ. 210 3243987
Ωράριο λειτουργίας: Τρίτη - Παρασκευή 11.00 - 16.00, Σάββατο & Κυριακή 10.00 - 15.00, Δευτέρα κλειστά
Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.
Η γεμάτη κέφι και ρυθμό Αθηναϊκή Αποκριά έρχεται και φέτος για να παρασύρει τις γειτονιές της πόλης στον παλμό του καρναβαλιού, με το παραδοσιακό γαϊτανάκι της να απλώνεται σε πλατείες, δρόμους και χώρους πολιτισμού στις επτά δημοτικές κοινότητες. Ο Δήμος Αθηναίων προσκαλεί μικρούς και μεγάλους, κατοίκους και επισκέπτες της πόλης, να γίνουν μέρος της πολύχρωμης γιορτής
Μια ιδιαίτερη έκθεση με τίτλο «Άηχοι διάλογοι», αφιερωμένη σε δύο σημαντικούς δημιουργούς με ισχυρό αποτύπωμα στην σύγχρονη ελληνική τέχνη: το ζωγράφο και λογοτέχνη Νίκο Χουλιαρά, (1940 - 2015) και τον γλύπτη Γιώργο Χουλιαρά (1947), φιλοξενεί η Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων από 3 Φεβρουαρίου έως 29 Μαρτίου 2026, με την υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ).
Όπως σημειώνει η Μ. Σφενδουράκη, ιστορικός τέχνης και επιμελήτρια της έκθεσης «Η περίπτωση των Νίκου και Γιώργου Χουλιαρά συνιστά ένα σπάνιο, ίσως μοναδικό παράδειγμα στην ελληνική τέχνη. Πρόκειται για δύο σπουδαίους καλλιτέχνες με κοινές οικογενειακές και πολιτισμικές καταβολές, παράλληλες πορείες και ισχυρό δια βίου αδελφικό δεσμό. Παρότι αποκλίνουν καλλιτεχνικά, ένα κοινό ρεύμα μοιάζει να υφέρπει στο έργο τους υποδηλώνοντας ένα άηχο διάλογο ανάμεσα τους. Έναν διάλογο που εκτυλίσσεται ανεξαρτήτως της φυσικής τους παρουσίας. Αποδίδοντας το ρεύμα αυτό σε ένα βαθύτερο βιωματικό και πνευματικό συντονισμό παρά σε μια άμεση αλληλεπίδραση μεταξύ τους η έκθεση αφορμάται από το κοινό πολιτισμικό, γενεαλογικό και συγκινησιακό υπόστρωμα της σχέσης τους για να φωτίσει με την επιλογή των έργων έναν κοινό, ενδεχομένως, τόπο: έναν εσωτερικό χώρο σύγκλισης που υπερβαίνει τις αισθητικές τους αποκλίσεις».
Στο συμπλήρωμα 10 χρόνων από τον θάνατο του Νίκου Χουλιαρά, ο Γιώργος Μυλωνάς, ιστορικός τέχνης, αναφέρει: «Ο Γιαννιώτης δεν κινήθηκε απλώς ανάμεσα σε διαφορετικά εκφραστικά πεδία· επιχείρησε κάτι πιο ριζικό: να εγγράψει ποίηση και ζωγραφική μέσα στο ίδιο σώμα, σαν να πρόκειται για δύο μορφές της ίδιας, ενιαίας χειρονομίας. Η εικόνα δεν έρχεται μετά το κείμενο· ούτε και το κείμενο μετά την εικόνα. Οι δύο εκφράσεις του λειτουργούν παράλληλα, σχεδόν συγχρονισμένα, σαν να σχεδιάζονται με το ίδιο χέρι, την ίδια στιγμή. Συγγενής του Κόντογλου στον τρόπο που βίωνε την παράδοση, ο N. Χουλιαράς διαφοροποιείται απ’ τον Αϊβαλιώτη στο ότι δεν σταμάτησε να πειραματίζεται… Το υλικό του, συχνά εύθραυστο, υπογραμμίζει την ταπεινή καταγωγή των μορφών του και τη διάθεσή του να καταγράψει όχι το εξαιρετικό, αλλά το υπόλειμμα της μνήμης».
Παραγωγή: Πινακοθήκη Ε. Αβέρωφ - Μέτσοβο
Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Τρίτη 3 Φεβρουαρίου 2026 στις 18:00.
Πληροφορίες:
Διάρκεια έκθεσης: 03 Φεβρουαρίου – 29 Μαρτίου 2026
Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων: Λεωνίδου & Μυλλέρου, στάση μετρό Μεταξουργείο, τηλ. 210 - 5202420
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη - Σάββατο 11:00-19:00, Κυριακή 10:00 - 16:00, Δευτέρα κλειστά
Είσοδος ελεύθερη
Περισσότερα
Top Stories
Ο Δήμος Αθηναίων παρουσιάζει, μέσω του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ), σε συνεργασία με τον Σύλλογο Οσσαίων «Η Αγία Κυράννα» την έκθεση χειροποίητων υφαντών «Τα πλουμιστά υφαντά της Όσσας Θεσσαλονίκης» στο Μουσείο Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη» έως τις 14 Ιανουαρίου 2024.
Ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων παρουσιάζει την Τρίτη 16 Οκτωβρίου στις 20:30 στον Πολυχώρο «Άννα & Μαρία Καλουτά» τη θεατρική παράσταση Η Δίκη του Σωκράτη με τον Γιάννη Μόρτζο από το «Θέατρο Τέσσερις Εποχές», μια ρηξικέλευθη σκηνική παρουσίαση βασισμένη σε κείμενα του Πλάτωνα, Ξενοφώντα και Βάρναλη.
Στόχος του έργου είναι να δώσει με σύγχρονες σκηνοθετικές - ερμηνευτικές μεθόδους την ιστορική και τόσο καθοριστική για την πορεία του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού δίκη και καταδίκη του μεγαλύτερου φιλοσόφου στοχαστή Σωκράτη, καθώς και να προωθήσει τα διαχρονικά μηνύματα που εμπεριέχονται στον αρχαιοελληνικό φιλοσοφικό στοχασμό.
Το έργο
Οι ιδέες του Σωκράτη, που αποτελούν μια πολύτιμη παρακαταθήκη του παγκόσμιου πνευματικού πολιτισμού, όπως προβάλλουν μέσα από το θείο λόγο του Πλάτωνα, του Ξενοφώντα και το νευρώδη, καυστικό και χιουμοριστικό λόγο του Βάρναλη, αναδύονται ανάγλυφα κατά τη διάρκεια συγκέντρωσης και ταξινόμησης του υλικού για τη συγγραφή της διπλωματικής εργασίας μιας φοιτήτριας κι ενός φοιτητή. Ένας από τους δικαστές που παρευρέθηκαν στη δίκη και ψήφισε υπέρ της αθώωσης του Σωκράτη, καθώς και ένας από τους αγαπημένους και φανατικούς μαθητές του Σωκράτη έρχονται από το βάθος του χρόνου για να εμπλακούν καθοριστικά μέσα από μια εικονική πραγματικότητα στα σκηνικά δρώμενα.
Η δημιουργική συζήτηση που θα έχουν με τους φοιτητές αποτελεί έναν πρωτότυπο και συνάμα ευχάριστο τρόπο γνωριμίας του θεατή με το πνευματικό μεγαλείο του αρχαίου Έλληνα φιλοσόφου.
Η παράσταση στοχεύει και στην παράλληλη αποτύπωση της σύγχρονης ελληνικής πραγματικότητας με έναν ιδιαίτερο τρόπο, αναδεικνύοντας την ενότητα της ελληνικής ιδιοσυγκρασίας ανά τους αιώνες. «Με το πρόσχημα της αρχαίας Ελλάδας και της σωκρατικής φιλοσοφίας σατιρίζεται η σημερινή αντιδραστική Ελλάδα και η "κοινή γνώμη" του κοπαδιού και των "προδομένων Ελλήνων" (όπως θα έλεγε ο Σολωμός) που η κυρίαρχη τάξη τους τυφλώνει τόσο επιτήδεια, ώστε να μην μπορούν να βλέπουν και να κατανοούν την πραγματικότητα.»
Ταυτότητα της παράστασης
Θεατρική προσαρμογή (βασισμένη σε κείμενα Πλάτωνα – Ξενοφώντα και Κώστα Βάρναλη) - Σκηνοθεσία: Γιούλη Ζήκου| Σκηνικά- κοστούμια: Φαίδων Πατρικαλάκης| Μουσική: Χριστόδουλος Χάλαρης| Φωτισμοί: Τάκης Ποδαρόπουλος| Φωτογράφιση: Ζώης Τριανταφύλλου Σφακιανάκης| Γραφικά: Βαγγέλης Καλαϊτζής| Εκτέλεση Σκηνικών: Κώστας Αβραμιώτης| Ζωγραφική Σκηνικών: Ευθύμιος Ζήσης| Εκτέλεση Κοστουμιών: Ελένη Μελισάρη| Περούκες: Ευγενία | Κομμώσεις: Όλγα Νικόλα
Τα πρόσωπα του έργου
Σωκράτης: Γιάννης Μόρτζος | Δικαστής: Μανώλης Γεραπετρίτης| Μαθητής: Ηλίας Γκογιάννος| Φοιτητής- Κρίτων: Γιώργος Μαγκίνης| Φοιτήτρια: Ελεάννα Πουλίδα| Α΄ Νόμος: Ελεάννα Πουλίδα| Β΄ Νόμος: Μανώλης Γεραπετρίτης| Γ΄ Νόμος: Ηλίας Γκογιάννος
Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.
Πληροφορίες:
τ. 210 5284854, 210 9344131 | #PolitismosGiaOlous
Πολυχώρος «Άννα και Μαρία Καλουτά»:
Τιμοκρέοντος 6A, Ν. Κόσμος
“Το Μόνον της Ζωής του Ταξείδιον” του Γ. Βιζυηνού σε σκηνοθεσία Δήμου Αβδελιώδη στο Φεστιβάλ Κολωνού
Ένα από τα εμβληματικότερα έργα της ελληνικής πεζογραφίας «Το Μόνον της Ζωής του Ταξείδιον» του Γ. Βιζυηνού σε σκηνοθεσία Δήμου Αβδελιώδη, με την Ιωάννα Παππά να ενσαρκώνει καθηλωτικά όλους τους ήρωες του διηγήματος, παρουσιάζει ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του δήμου Αθηναίων, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Κολωνού, την Τετάρτη 20 Σεπτεμβρίου.
Ο εικαστικός δημιουργός Ανδρέας Finch ή Finch of Athens, όπως είναι ευρύτερα γνωστός σε συνεργασία με την Art Place – Kyriakos Petalidis gallery, παρουσιάζει την έκθεση «Περί Πτερύγων Ανέμων - Τα Αθηναϊκά Περίπτερα», από τις 22 Ιανουαρίου έως τις 22 Φεβρουαρίου 2026 στο Πνευματικό Κέντρο του Δήμου Αθηναίων, η οποία πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων.
Πρόκειται για μια αποτύπωση της ιστορίας και της εξέλιξης των περίπτερων της Αθήνας, μέσα από 20 τρισδιάστατες, ποικίλων μεγεθών, εικαστικές δημιουργίες ιστορικών περιπτέρων όπως αυτά εμφανίζονται σε φωτογραφικές απεικονίσεις.
Η έκθεση, που είναι απόρροια μακροχρόνιας έρευνας, του Ανδρέα Finch καταγράφει και παρουσιάζει τη σταδιακή πορεία των αθηναϊκών περιπτέρων από τις αρχές του περασμένου αιώνα μέχρι και σήμερα, με έμφαση στην ιστορική, αρχιτεκτονική και την λαογραφική τους εξέλιξη στο χρόνο.
Η δημιουργική αποτύπωση ξεκινάει από τα πρώτα πολυγωνικά κιόσκια της πλατείας Συντάγματος όπως παρουσιάζονται στις καρτ-ποστάλ της εποχής, παρουσιάζεται το πρώτο ‘’Μινιόν’’ στα Χαυτεία, οι ‘’Μούσες’’ της πλατείας Ομονοίας, μέχρι τον ‘’Κουτάλα’’ της Γλυφάδας και το περίπτερο που κατέρρευσε στην οδό Πανεπιστημίου, κατά τη διάρκεια των έργων του metro το 1997.
Το σκεπτικό της έκθεσης θα παρουσιάσουν ο συγγραφέας Θανάσης Κάππος, η δημοσιογράφος Έλενα Ντάκουλα, ο καλλιτεχνικός επιμελητής Κυριάκος Πεταλίδης και ο δημιουργός Ανδρέας Finch.
Εγκαίνια έκθεσης: Πέμπτη 22 Ιανουαρίου 206, ώρα 5μμ
Διάρκεια έκθεσης: 22 Ιανουαρίου - 22 Φεβρουαρίου 2026
Τόπος έκθεσης : Πνευματικό Κέντρο Δήμου Αθηναίων / Ακαδημίας 50 Εγκαίνια: Πέμπτη 22 Ιανουαρίου & ώρα 5μμ
Ώρες επίσκεψης: Δευτέρα – Σάββατο 10πμ–9μμ & Κυριακή 10πμ–3μμ
Είσοδος Ελεύθερη
Αναδρομική έκθεση της σημαντικής και βραβευμένης ζωγράφου Μαρίας Κτιστοπούλου, με τίτλο Μνήμες του Βλέμματος, εγκαινιάζεται την Πέμπτη 29 Ιανουαρίου 2026 στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων. Η έκθεση πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων και αποτελεί πανόραμα της τέχνης της καταξιωμένης ζωγράφου, καθώς περιλαμβάνει αντιπροσωπευτικά έργα από όλη την πορεία της Μαρίας Κτιστοπούλου στη ζωγραφική.
Όπως σημειώνει η Ιστορικός Τέχνης & Θεωρίας του Πολιτισμού (ΕΚΠΑ) και επιμελήτρια της έκθεσης Αθηνά Σχινά: «Η Μαρία Κτιστοπούλου, μετά το πέρας των σπουδών και την αποφοίτησή της με άριστα, ξεκίνησε την εικαστική της διαδρομή από τα μέσα της δεκαετίας του ’90, με επιλεγμένες και συγκροτημένες εκθέσεις που συχνά πραγματοποιούσε με επιτυχία, συνεχίζοντας ανελλιπώς να ζωγραφίζει μέχρι και σήμερα.
Έχει εδώ και χρόνια ευρύτερα αναγνωριστεί η εντυπωσιακή επιδεξιότητά της στο σχέδιο και στο χρώμα, χωρίς ποτέ να έχει γίνει αυτοσκοπός της. Επιλέγοντας μάλιστα ως εκφραστική της βάση το ιδίωμα του ρεαλισμού, ποτέ δεν αναλώθηκε η ζωγράφος στην εντυπωσιοθηρία και στην αυταρέσκεια. Στόχος της πάντα ήταν και συνεχίζει να είναι η αναγνωρισιμότητα των εκάστοτε θεμάτων της, διατυπωμένων ωστόσο με τέτοιον τρόπο, ώστε να μην επαφίενται αυτά στην ψευδαίσθηση του ορατού ή στην υποτιθέμενη νοσταλγία, αλλά να κινητοποιούν την διάθεση περίσκεψης και τον συνειρμό του θεατή, όπως επίσης τον βαθύτερο στοχασμό και την δημιουργική του φαντασία. Ο «ρεαλισμός» της Μ. Κτιστοπούλου άλλωστε ήταν και συνεχίζει να είναι πάντα αποκαθηλωτικός, καθώς συνδυάζεται τεχνοτροπικά και υφολογικά στα έργα της, με τα περισσότερα ιδιώματα της σύγχρονης τέχνης, όπως με ποικίλες διατυπώσεις του μετεμπρεσσιονισμού, του εξπρεσσιονισμού, του κυβισμού, της γεωμετρικής αφαίρεσης κ.ά.
Η ζωγράφος ποτέ δεν έπαψε υφολογικά να προβληματίζεται και δημιουργικά να πειραματίζεται, αφενός ως προς τον χώρο και το φως, μέσα από την σχεδιαστική γραφή της, (με θαυμαστή συνθετική ικανότητα), αφετέρου ως προς τα χρώματα που χρησιμοποιεί και τα υλικά της, διευρύνοντας την αίσθηση της αμεσότητας και της απτότητας, της εγγύτητας και παράλληλα εκείνης των αποστάσεων, της έννοιας επίσης του εφήμερου και της παραδοξότητας, της φθοράς και της αναγέννησης.
Οι ενότητες και οι χρονικές περίοδοι που διακρίνει κανείς στην εικαστική πορεία της Μαρίας Κτιστοπούλου αφορούν τα θέματά της, όπως π. χ. είναι τα ανθρώπινα σώματα, τα γεμάτα υπαινιγμούς βλέμματα, οι μνήμες και οι διεργασίες του υποσυνειδήτου, μαζί με τα τοπία της, τα όστρακα, τα δέντρα, τα καράβια και τις θάλασσές της, όπου μπορεί πάντα να επιστρέφει, μέσα από διαφορετικές κάθε φορά και πάντα νέες εκδοχές. Ο λόγος είναι γιατί η ζωγράφος ουσιαστικά μας μεταγγίζει λεπτές ισορροπίες κι αντιπαραθέσεις, υποσημαίνοντας χροιές και ποιότητες, καθώς ανεπίληπτα συνενώνει στα έργα της το φανερό με το αθέατο, το καθημερινό με το υπερβατικό, τον ελεγχόμενο λυρισμό με την κρυμμένη δραματικότητα, μέσα από την ελεγεία και την ποιητικότητα των θεμάτων της, στα οποία διακρίνεται με συμβολισμούς κι αλληγορίες του προφανούς, η υπαρξιακή αγωνία των ημερών μας και η ανάγκη μας για αυτογνωσία.»
Επιμέλεια έκθεσης: Αθηνά Σχινά, Ιστορικός Τέχνης & Θεωρίας του Πολιτισμού (ΕΚΠΑ)
Εγκαίνια: Πέμπτη 29 Ιανουαρίου 2026, ώρα 19:00
Διάρκεια έκθεσης: Πέμπτη 29 Ιανουαρίου ως Κυριακή 22 Φεβρουαρίου 2026
Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων: Λεωνίδου και Μυλλέρου, Πλατεία Αυδή, τηλ. 210-5202420
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη - Σάββατο 11:00-19:00, Κυριακή 10:00 - 16:00, Δευτέρα κλειστά
Είσοδος ελεύθερη
Η ΑΜΚΕ ΠΟΛΙΤΕΣ με την υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ) διοργανώνει αναδρομική έκθεση του καλλιτέχνη και ομότιμου καθηγητή του ΑΠΘ κ. Κυριάκου Μορταράκου.
Το πλήρες πρόγραμμα και όλες οι παράλληλες εκδηλώσεις της φετινής διοργάνωσης, που φέτος φιλοξενείται από 21 έως 27 Νοεμβρίου, στους κινηματογράφους ΤΡΙΑΝΟΝ, NEWMAN, STUDIO New Star Art Cinema και την ΕΛΛΗΝΟΑΜΕΡΙΚΑΝΙΚΗ ΕΝΩΣΗ.
Το ταξίδι του 5ου Παιδικού και Εφηβικού Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Αθήνας ξεκινά με ένα τραγούδι που υμνεί τη φιλία και την αγάπη. Από τις 14 έως τις 20 Νοεμβρίου το Φεστιβάλ υποδέχεται παιδιά, νέους, εκπαιδευτικούς, γονείς και λάτρεις του σινεμά σε μια μεγάλη γιορτή φιλίας στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά και στους κινηματογράφους Κηφισιά 1 & 2 Cinemax και ΔΑΝΑΟΣ.
Πραγματοποιήθηκε την Τετάρτη 21 Σεπτεμβρίου 2022 η Συνέντευξη Τύπου του 28ου Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας Νύχτες Πρεμιέρας στον κινηματογράφο ΑΣΤΟΡ, από τον Καλλιτεχνικό Διευθυντή του Φεστιβάλ, Λουκά Κατσίκα, παρουσία της Προέδρου της Κινηματογραφικής Εταιρείας Αθηνών, κας Μαρίας Μπόμπολα.
Το 26ο Παζάρι Βιβλίου 2023 θα πραγματοποιηθεί και φέτος στην Πλατεία Κλαυθμώνος. Διοργανώνεται από τον Σύνδεσμο Εκδοτών Βιβλίου (Σ.ΕΚ.Β.) και την Πανελλήνια Ομοσπονδία Εκδοτών Βιβλιοχαρτοπωλών (Π.Ο.Ε.Β.) υπό την αιγίδα του Δήμου Αθηναίων και με την υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (Ο.Π.Α.Ν.Δ.Α.).
Οι τελευταίες επισκέψεις της Κινητής Βιβλιοθήκης στις γειτονιές της πόλης, πρωτότυπες εικαστικές εκθέσεις στην Πινακοθήκη και στo Κέντρο Τεχνών του δήμου Αθηναίων,
Πρωτότυπες εικαστικές εκθέσεις στην Πινακοθήκη και στo Κέντρο Τεχνώντου δήμου Αθηναίων, μουσειοπαιδαγωγικά προγράμματα στα Μουσεία του ΟΠΑΝΔΑ,
Ο Σύλλογος, Καρκινοπαθών, Εθελοντών, Φίλων, Ιατρών, «Κ.Ε.Φ.Ι.» για 19η συνεχή χρονιά παρουσιάζει το πρόγραμμα τακτικής ενημέρωσης κοινού, φροντιστών, ασθενών σε θέματα πρόληψης και διαχείρισης του καρκίνου. Έτσι, με έναυσμα τον εορτασμό της Παγκόσμιας Ημέρας κατά του Καπνίσματος, το οποίο αποτελεί σημαντική αιτία πρόκλησης και αύξησης κρουσμάτων καρκίνου του πνεύμονα, διοργανώνει Ημερίδα με θέμα: Αντικαπνιστική Εκστρατεία & Καρκίνος του Πνεύμονα «Δεν καπνίζω .. επιλέγω την ζωή!».
O Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων , συμμετέχει για 8η συνεχόμενη χρονιά, στην Καλοκαιρινή Εκστρατεία Ανάγνωσης και Δημιουργικότητας της Εθνικής Βιβλιοθήκης με δράσεις που θα πραγματοποιηθούν στην Παιδική Βιβλιοθήκη σταθμού Λαρίσης και την Παιδική - Εφηβική Βιβλιοθήκη στο Πάρκο για το Παιδί και τον Πολιτισμό (πρώην ΚΑΠΑΨ).
Η Καλοκαιρινή Εκστρατεία Ανάγνωσης και Δημιουργικότητας 2019, με θέμα «Για φαντάσου…», θα διαρκέσει έως τις 7 Σεπτεμβρίου και αποτελεί μία συνεργασία της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος (ΕΒΕ) και του Δικτύου Ελληνικών Βιβλιοθηκών (ΔΕΒ) της ΕΒΕ με το Ίδρυμα Αικατερίνης Λασκαρίδη. Υλοποιείται από το ΔΕΒ με το συντονισμό της ΕΒΕ και ο σχεδιασμός της πραγματοποιήθηκε από την ομάδα του Ιδρύματος Αικατερίνης Λασκαρίδη, η οποία απαρτίζεται από τις Καλή Κυπαρίσση, Σοφία Λεβαντή, Ιωάννα Ρωμηού, Μαρία Σταγώνη. Τα εργαστήρια δημιουργήθηκαν από καταξιωμένους συγγραφείς, επιστήμονες, εκπαιδευτικούς, εμψυχωτές και καλλιτέχνες και απευθύνονται σε παιδιά ηλικίας 4 έως 14 ετών, τα οποία θα ανακαλύψουν την ομορφιά της ανάγνωσης με έναν τρόπο ανάλαφρο, ποιητικό σαν παιχνίδι, που θα κεντρίσει και θα καλλιεργήσει τις αισθήσεις, τη φαντασία και τον συναισθηματικό τους κόσμο.
Η χρηματοδότηση του προγράμματος πραγματοποιείται από το Υπουργείο Παιδείας, Έρευνας και Θρησκευμάτων, ενώ για το συντονισμό των δράσεων αξιοποιείται από τις Βιβλιοθήκες καθ’ όλη τη διάρκεια του καλοκαιριού η ιστοσελίδα www.network.nlg.gr.
Για φαντάσου... Αν μπορούσες να ακούσεις τη φωνή των λουλουδιών ή των αστεριών... Αν μπορούσες να ταξιδέψεις μέχρι τον Άρη και να δεις πως μια μέρα οι άνθρωποι θα καταφέρουν να ζήσουν εκεί! Φαντάσου μια Βιβλιοθήκη να μετατρέπεται σε σχολή μαγείας και μέσα από τα βιβλία να ξεπηδούν οι ήρωες τους ή ακόμα η Βιβλιοθήκη αυτή να γίνεται ένας χώρος για κυνήγι θησαυρού ή μια χρονομηχανή! Φαντάσου τα όνειρα σου να γίνουν μια ιστορία που θα φτιάξεις και θα παίξεις με εσένα πρωταγωνιστή! Όλα αυτά και πολλά ακόμη θα μπορέσουν να ζήσουν όσα παιδιά θα έχουν την ευκαιρία να συμμετάσχουν στην Καλοκαιρινή Εκστρατεία Ανάγνωσης και Δημιουργικότητας 2019, με θέμα «Για φαντάσου…». Πρόκειται για μια σειρά βιωματικών δράσεων μέσα στο ξεχωριστό περιβάλλον της τοπικής τους Βιβλιοθήκης, που στόχο έχει να αναπτύξει και να απελευθερώσει τη φαντασία και τη δημιουργικότητα των παιδιών, μέσα από
την επαφή τους με την ποίηση, τη λογοτεχνία, την αφήγηση, το θέατρο, τη μουσική, τα μαθηματικά κ.ά.
Οι δράσεις που θα πραγματοποιηθούν στην Παιδική Βιβλιοθήκη σταθμού Λαρίσης δήμου Αθηναίων:
Τετάρτη 10 Ιουλίου, ώρα 18:00| Για Φαντάσου… να ήσουν μάγος! για παιδιά 8 έως 14 ετών
Σάββατο 13 Ιουλίου, ώρα 11:00| Για Φαντάσου… Φύσα φύσα το φεγγάρι… για παιδιά 3 έως 6 ετών
Κυριακή 14 Ιουλίου, ώρα 11:00| Για φαντάσου… Το καλοκαίρι «Την ώρα που τα ονείρατα αληθεύουν» για παιδιά 4 έως 10 ετών
Τετάρτη 17 Ιουλίου, ώρα 18:00| Για Φαντάσου… Τη δική σου ιστορία: Εργαστήριο δραματοποίησης λογοτεχνικών κειμένων για παιδιά 7 έως 12 ετών
Οι δράσεις στην Παιδική-Εφηβική Βιβλιοθήκη δήμου Αθηναίων:
Τετάρτη 17 Ιουλίου, ώρα 11:00| Για Φαντάσου… Το καλοκαίρι «Την ώρα που τα ονείρατα αληθεύουν» για παιδιά 7 έως 12 ετών
Πέμπτη 18 Ιουλίου, ώρα 11:00| Για Φαντάσου… να ήσουν μάγος! για παιδιά 8 έως 14 ετών
Τετάρτη 24 Ιουλίου, ώρα 11.00| Για Φαντάσου… τα κείμενα και οι εικόνες, οι ήρωες και οι τίτλοι να ξέφευγαν από τα βιβλία για παιδιά 9 έως 11 ετών
Πέμπτη 25 Ιουλίου, ώρα 11:00| Για φαντάσου… Τα μαξιλάρια των ονείρων μου 8 έως 12ετών
Τετάρτη 31 Ιουλίου, ώρα 11:00| Για Φαντάσου… Ότι ταξιδεύεις στο παρελθόν στην αρχαία Αθήνα του Περικλή 8 έως 11 ετών
Η συμμετοχή στα προγράμματα είναι δωρεάν. Απαραίτητη η προεγγραφή στα τηλ. 210 8810884 για την Παιδική Βιβλιοθήκη σταθμού Λαρίσης και 210 6929736 για την Παιδική- Εφηβική Βιβλιοθήκη, καθώς και ηλεκτρονικά με αποστολή email στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. και paidikilibrary@gmail.com, αντίστοιχα.
Ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων τιμώντας τη μνήμη του επιφανούς Συμιακού Λογοτέχνη και δωρητή του Δήμου Αθηναίων Βασίλη Μοσκόβη, ο οποίος το 1990 δώρισε στο Δήμο Αθηναίων το Σπίτι και τη Συλλογή του με θέμα την ιστορία και τη λαϊκή παράδοση της Δωδεκανήσου, προκηρύσσει διαγωνισμό για συγγραφείς Ιστορικών, Λαογραφικών, Γλωσσολογικών και άλλων έργων που αναφέρονται στην Ιστορία και τον Πολιτισμό των Δωδεκανήσων (συνολικά ή ενός νησιού).
Στο διαγωνισμό μπορούν να συμμετέχουν όλοι όσοι έχουν εκπονήσει μελέτη με θέμα την ιστορία, τη λαογραφία, τη γλωσσολογία κ.α. που αναφέρεται στην ιστορία και τον πολιτισμό της Δωδεκανήσου και συγγραφείς που παρουσίασαν σχετικές εκδόσεις κατά τα έτη 2016 - 2018, ώστε να κριθούν από την αρμόδια Επιτροπή, προκειμένου να γίνει η απονομή του εν λόγω βραβείου σε Ειδική Τελετή την άνοιξη του 2019.
Οι μελέτες μπορούν να υποβληθούν έως 11 Φεβρουαρίου 2019 στον Οργανισμό Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (Ακαδημίας 50, 106 79 Αθήνα), Τμήμα Διοικητικής Υποστήριξης με την ένδειξη «Για το Βραβείο Βασίλη Μοσκόβη» ή να αποσταλούν στην πιο πάνω διεύθυνση και ταχυδρομικώς.
Για περισσότερες πληροφορίες οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να απευθύνονται στο «Δωδεκανησικό Σπίτι», στο τηλ. 210 5151541 (Υπεύθυνη κ. Ελένη Κονιτσιώτη).
Η Κριτική Επιτροπή αποτελείται από τους:
1. Κώστας Αγαπητίδης – Επίτιμος Πρόεδρος της Ένωσης Συμαίων «Ο Πανορμίτης»
- Μηνάς Αλεξιάδης – Καθηγητής Λαογραφίας του Ε.Κ.Π.Α.
- Σεβαστή Κυπραίου - Μέλος της Ένωσης Συμαίων «Ο Πανορμίτης»
- Εμμανουήλ Περσελής – Καθηγητής Θεολογικής του Ε.Κ.Π.Α. (ο οποίος θα αντικαθιστά σε περίπτωση κωλύματος οποιοδήποτε μέλος της επιτροπής)
Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να παραλάβουν την προκήρυξη από τα γραφεία του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (Πνευματικό Κέντρο Δήμου Αθηναίων, Ακαδημίας 50) ή να την κατεβάσουν από την ιστοσελίδα του Οργανισμού https://opanda.gr/images/2018.pdf
Το βραβείο θα συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 1.000€.
Ο Βασίλης Μοσκόβης δωρητής του Δήμου Αθηναίων παρέδωσε το Δωδεκανησιακό Σπίτι με τις Συλλογές του στο Δήμο Αθηναίων, το οποίο λειτουργεί από το 1996.
Ο συγγραφέας στο Δωδεκανησιακό Σπίτι παρουσίαζε και αναπαριστούσε διάφορα έθιμα και ζωντανές παραδόσεις της Δωδεκανήσου. Για το λόγο αυτό ο χώρος ονομάστηκε Δωδεκανησιακό Σπίτι και όχι Μουσείο. Από το 1977 καθιερώνει ετήσιο βραβείο για την καλύτερη μελέτη σχετικά με τον πολιτισμό της Δωδεκανήσου.
Ο Πολιτισμικός Οργανισμός του Δήμου Αθηναίων, ανέλαβε τον Σεπτέμβριο του 1996 τη συνέχιση του έργου του Βασίλη Μοσκόβη. Ανακαίνισε το κτίριο και άρχισε να οργανώνει ειδικές ξεναγήσεις, τόσο στους ενδιαφερόμενους για την επιστημονική μελέτη, όσο και σε μαθητές της πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης, τροφοδοτώντας τους νέους μας με λαογραφικά στοιχεία που σιγά-σιγά εκλείπουν, μεταφέροντάς τους αυτούσιο το κλίμα της Δωδεκανήσου.
Σήμερα βρίσκεται υπό την εποπτεία του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού & Νεολαίας Δήμου Αθηναίων, ενώ λειτουργεί και ως Κέντρο Μελετών για τα Δωδεκάνησα.