Top Stories

Ο Δήμος Αθηναίων παρουσιάζει, μέσω του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ), σε συνεργασία με τον Σύλλογο Οσσαίων «Η Αγία Κυράννα» την έκθεση χειροποίητων υφαντών «Τα πλουμιστά υφαντά της Όσσας Θεσσαλονίκης» στο Μουσείο Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη» έως τις 14 Ιανουαρίου 2024.

Ο  Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων παρουσιάζει την Τρίτη 16 Οκτωβρίου στις 20:30 στον Πολυχώρο «Άννα & Μαρία Καλουτά» τη θεατρική παράσταση Η Δίκη του Σωκράτη με τον Γιάννη Μόρτζο από το «Θέατρο Τέσσερις Εποχές», μια ρηξικέλευθη σκηνική παρουσίαση βασισμένη σε κείμενα του Πλάτωνα, Ξενοφώντα και Βάρναλη.

Στόχος του έργου είναι  να δώσει με σύγχρονες  σκηνοθετικές - ερμηνευτικές μεθόδους την ιστορική και τόσο καθοριστική για την πορεία του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού δίκη και καταδίκη του μεγαλύτερου φιλοσόφου στοχαστή Σωκράτη, καθώς και να προωθήσει τα διαχρονικά μηνύματα που εμπεριέχονται στον αρχαιοελληνικό φιλοσοφικό στοχασμό.

Το έργο
Οι ιδέες του Σωκράτη, που αποτελούν μια πολύτιμη παρακαταθήκη του παγκόσμιου πνευματικού πολιτισμού, όπως προβάλλουν μέσα από το θείο λόγο του Πλάτωνα, του Ξενοφώντα και το νευρώδη, καυστικό και χιουμοριστικό λόγο του Βάρναλη, αναδύονται ανάγλυφα κατά τη διάρκεια συγκέντρωσης και ταξινόμησης του υλικού για τη συγγραφή της διπλωματικής εργασίας μιας φοιτήτριας κι ενός φοιτητή. Ένας από τους δικαστές που παρευρέθηκαν στη δίκη και ψήφισε υπέρ της αθώωσης του Σωκράτη, καθώς και ένας από τους αγαπημένους και φανατικούς μαθητές του Σωκράτη έρχονται από το βάθος του χρόνου για να εμπλακούν καθοριστικά μέσα από μια εικονική πραγματικότητα στα σκηνικά δρώμενα.

Η δημιουργική συζήτηση που θα έχουν με τους φοιτητές αποτελεί έναν πρωτότυπο και συνάμα ευχάριστο τρόπο γνωριμίας του θεατή με το πνευματικό μεγαλείο του αρχαίου Έλληνα φιλοσόφου.

Η παράσταση στοχεύει και στην παράλληλη αποτύπωση της σύγχρονης ελληνικής πραγματικότητας με έναν ιδιαίτερο τρόπο, αναδεικνύοντας την ενότητα της ελληνικής ιδιοσυγκρασίας ανά τους αιώνες. «Με το πρόσχημα της αρχαίας Ελλάδας και της  σωκρατικής φιλοσοφίας σατιρίζεται η σημερινή αντιδραστική Ελλάδα και η "κοινή γνώμη" του κοπαδιού και των "προδομένων Ελλήνων" (όπως θα έλεγε ο Σολωμός) που η κυρίαρχη τάξη τους τυφλώνει τόσο επιτήδεια, ώστε να μην μπορούν να βλέπουν και να κατανοούν την πραγματικότητα.»

Ταυτότητα της παράστασης
Θεατρική προσαρμογή (βασισμένη σε κείμενα Πλάτωνα – Ξενοφώντα και Κώστα Βάρναλη) - Σκηνοθεσία: Γιούλη Ζήκου| Σκηνικά- κοστούμια: Φαίδων Πατρικαλάκης| Μουσική: Χριστόδουλος Χάλαρης| Φωτισμοί: Τάκης Ποδαρόπουλος| Φωτογράφιση: Ζώης Τριανταφύλλου Σφακιανάκης| Γραφικά: Βαγγέλης Καλαϊτζής| Εκτέλεση Σκηνικών: Κώστας Αβραμιώτης| Ζωγραφική Σκηνικών: Ευθύμιος Ζήσης| Εκτέλεση Κοστουμιών: Ελένη Μελισάρη| Περούκες: Ευγενία | Κομμώσεις: Όλγα Νικόλα

Τα πρόσωπα του έργου
Σωκράτης: Γιάννης Μόρτζος | Δικαστής: Μανώλης Γεραπετρίτης| Μαθητής: Ηλίας Γκογιάννος| Φοιτητής- Κρίτων: Γιώργος Μαγκίνης| Φοιτήτρια: Ελεάννα Πουλίδα| Α΄ Νόμος: Ελεάννα Πουλίδα| Β΄ Νόμος: Μανώλης Γεραπετρίτης| Γ΄ Νόμος: Ηλίας  Γκογιάννος

 

Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.
Πληροφορίες
:
τ. 210 5284854, 210 9344131 |  #PolitismosGiaOlous

Πολυχώρος «Άννα και Μαρία Καλουτά»:
Τιμοκρέοντος 6A, Ν. Κόσμος


Ένα από τα εμβληματικότερα έργα της ελληνικής πεζογραφίας «Το Μόνον της Ζωής του Ταξείδιον» του Γ. Βιζυηνού σε σκηνοθεσία Δήμου Αβδελιώδη,  με την Ιωάννα Παππά να ενσαρκώνει καθηλωτικά όλους τους ήρωες του διηγήματος, παρουσιάζει ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του δήμου Αθηναίων, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Κολωνού, την Τετάρτη 20 Σεπτεμβρίου.

Από την Κυριακή 26 Απριλίου 2026 παρουσιάζεται στο Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα» Δήμου Αθηναίων η αφιερωματική ομαδική έκθεση με τίτλο «κούφια μήλα και καγκιόλια, σκαντζόχεροι και ψάρες: μια συνομιλία με το σκιαθίτικο κιλίμι», με έργα σαράντα διακεκριμένων σύγχρονων εικαστικών σε διοργάνωση του Δήμου Σκιάθου και επιμέλεια της Ίριδος Κρητικού, με την υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων.

Η έκθεση «Κούφια μήλα και καγκιόλια, σκαντζόχεροι και ψάρες - μια συνομιλία με το σκιαθίτικο κιλίμι», που παρουσιάζεται στον εκθεσιακό χώρο του Πολιτιστικού Κέντρου του Δήμου Αθηναίων «Μελίνα», πραγματοποιήθηκε αρχικά στην εμβληματική Ιερά Μονή Ευαγγελιστρίας. Είναι η πέμπτη αφιερωματική στο νησί συνεργασία της επιμελήτριας με τον Δήμο Σκιάθου, διαδεχόμενη την έκθεση «Πρώτη Σημαία» (2021, Μονή Ευαγγελισμού), την «Άλλη Θάλασσα» (2022, Μουσείο Ναυτικής Παράδοσης Σκιάθου, με αφορμή την επέτειο των 100 ετών από τη Μικρασιατική Καταστροφή), το σπονδυλωτό εικαστικό αφιέρωμα στον Αλέξανδρο Παπαδιαμάντη «Εγεννήθην εν Σκιάθω» (2023, Οικία-Μουσείο Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη και σε άλλα εμβληματικά τοπόσημα και μουσεία του νησιού), καθώς και το αφιέρωμα στον Αλέξανδρο Μωραϊτίδη «Εικόνες και Ινδάλματα» (2024, Οικία-Μουσείο Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη και Οικία-Μουσείο Ζήση Οικονόμου). Όλες οι παραπάνω εκθέσεις έχουν στη συνέχεια επίσης παρουσιαστεί σε εμβληματικούς χώρους πολιτισμού και Μουσεία στην Αθήνα και την Ύδρα. 

Η παρούσα έκθεση αποτελεί μια φυσική διαδοχή τους, καθώς με τον πρωτογενή λαογραφικό πυρήνα της ξεκίνησε η συνομιλία της επιμελήτριας μέσω των προηγούμενων θεματικών αφιερωμάτων στο νησί, μέσω των προηγούμενων καταβυθίσεων στο γλωσσάρι των ιδιαίτερων χαρακτηριστικών και της ιστορίας του. Η προσπάθεια να μπουν τα κιλίμια στον χάρτη ξανά, με σκοπό την έρευνα και καταγραφή τους, προσπάθεια που αποτελεί μια αρχή, με αρωγούς σπουδαίους και ευαίσθητους εικαστικούς καλλιτέχνες, είναι αφιερωμένη στις σκιαθίτισσες που ύφαναν αριστουργήματα, αλλά και στις ελάχιστες που εξακολουθούν ως σήμερα να υφαίνουν. Σύντομα εξάλλου προγραμματίζεται από τον Δήμο Σκιάθου και την επιμελήτρια μια σχετική θεματική έκδοση.  

Πολύχρωμα στρωμένα κατώφλια ενός πρωθύστερου βίου του νησιού, πλουμισμένα με περίτεχνα ξόμπλια και υφασμένα με ζωηρά χρώματα, τα σκιαθίτικα κιλίμια συνιστούν μια σπουδαία στιγμή της ελληνικής λαϊκής παράδοσης και χειροτεχνίας. Υφασμένα με εντατικά κόκκινα και πράσινα φυτικά χρώματα, με λαμπερό σπανιότερο μαύρο ή ενθέσεις του κίτρινου και με τα γνώριμα σε όλους τους ντόπιους με τις επιμέρους ονομασίες τους σχηματοποιημένα μοτίβα ή «ξόμπλια» που αντλούν τις ονομασίες τους από τη χλωρίδα και την πανίδα του οικείου φυσικού σύμπαντος, δίνοντας επιπλέον τον τίτλο της στην παρούσα έκθεση, τα «σκιαθίτκα», όπως τρυφερά η ντοπιολαλιά τα αγκαλιάζει, απαντούν σε πολλά από τα διηγήματα των δύο Αλέξανδρων, του Παπαδιαμάντη και του Μωραΐτίδη, Σε μια πυκνή διαδοχή από τέτοια κιλίμια, απλωμένα καταμεσής στο λαμπρό δάπεδο, θα έγιναν οι τελευταίες λειτουργίες στον Χριστό, στο Κάστρο, προτού αυτό εγκαταλειφθεί οριστικά λίγο μετά τις απαρχές της Ελληνικής Επανάστασης. Σε ένα τέτοιο απλωμένο στο φτενό στρώμα κιλίμι, άφησε, λέγεται, ο Άγιος των Ελληνικών Γραμμάτων, στις 2 Ιανουαρίου του 1911, την τελευταία του πνοή.

Για τα σκιαθίτικα θαυμαστά κιλίμια, τα πολύχρωμα «στρουσίδια», που κοσμούσαν κάποτε τα πατώματα και τους τοίχους του σπιτιού -ιδίως τον χειμώνα- αλλά και τα μαρμάρινα δάπεδα στις εκκλησίες του τόπου, εξακολουθώντας να στρώνονται ως σήμερα στις μεγάλες γιορτές και στις κοινωνικές χαρές, εξακολουθώντας επίσης να θεωρούνται απαραίτητα για την προίκα της κόρης, παρόλο που η παραγωγή τους έχει σχεδόν σταματήσει, ελάχιστη είναι η αρθρογραφία, με εξαίρεση την εκτενή σχετική αναφορά στο πολύτιμο τετράτομο πόνημα του Σκιαθίτη λαογράφου Γεωργίου Α. Ρήγα «Σκιάθου Λαϊκός Πολιτισμός, τεύχος Δ' Υλικός Βίος- Κοινωνικός Βίος - Λατρεία - Δεισιδαιμονίαι - Λαϊκή Ιατρική», Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών, Θεσσαλονίκη, 1970. Η έκθεση αυτή μελέτης και διάσωσης, σύγχρονης σκέψης και τέχνης, που αφουγκράζεται και ανιχνεύει με διαλογικό σεβασμό την παράδοση του τόπου και που θα σταθεί, ελπίζουμε, έναυσμα και απαρχή μιας συστημικής έρευνας αλλά και μιας σειράς σχετικών δράσεων και εκδόσεων.

Τα σκιαθίτικα κιλίμια, αναπόσπαστο τεκμήριο της πολιτισμικής εντοπιότητας, ένας αληθινός θησαυρός του τοπικού υλικού λαϊκού πολιτισμού, υφασμένα στον αργαλειό του σπιτιού από τις γυναίκες του νησιού με μαλλί βαμμένο με φυτικό χρώμα που προέρχεται από τη τοπική χλωρίδα και προορισμένα για αυστηρά οικιακή χρήση, έχουν συνήθως κόκκινο κάμπο και σπανιότερα πράσινο, μαύρο ή μπλε. «Το μήκος τους είναι από 3-5 πήχες και το πλάτος τους με 2 ή 3 ή και 4 φύλλα, ανάλογα με τις διαστάσεις του σπιτιού και την οικονομική κατάσταση της οικογένειας», σημειώνει ο Γεώργιος Ρήγας. «Υφαίνονται μονό πανί, με στημόνι χονδρό πάνινο νήμα (μουγκρέλι) και με φάδι χονδρό μάλλινο νήμα, επίτηδες για αυτά νεσμένο (κ’λιμίτ΄κα νήματα). Το μάλλινο φάδι είναι διαφόρων χρωμάτων, κόκκινο, πράσινο, γεράνιο, κίτρινο, βυσσινί, μαύρο κλπ. Το περισσότερο όμως μέρος του κιλιμιού είναι κόκκινο. Τώρα τελευταία υφαίνουν και κιλίμια που σ’ αυτά πλεονάζει το μαύρο χρώμα», καταλήγει, εξηγώντας επίσης ότι τα σκιαθίτικα κιλίμια είναι τριών ειδών: «κιλίμια με αμπάρες, που είναι και τα παλιότερα σχέδια και όπου οι αμπάρες (ταινίες), πλάτους 12-15 εκ., πλουμισμένες συμμετρικά με «ξόμπλια», χωρίζονται μεταξύ τους από στενότερες ταινίες 2 εκ. που λέγονται «λουριά», κιλίμια με καρδιά που υφαίνονται ολόκληρα με ένα χρώμα μάλλινο φάδι, συνήθως κόκκινο και δυο ή τρεις αμπάρες στις δύο άκρες του ή κόσμημα με διπλό ή τριπλό καγκιόλι στις τέσσερις πλευρές και κιλίμια με ψάρες, υφασμένα και πάλι με μονόχρωμο, συνήθως κόκκινο νήμα και τον διάκοσμο με τις ψάρες στο κέντρο του και 2-3 αμπάρες στις άκρες.

Τα μοτίβα αυτά των κιλιμιών, που οι Σκιαθίτες αποκαλούν «ξόμπλια», γεωμετρικά και με έντονα καθαρά χρώματα -κόκκινο, πράσινο ή κίτρινο συνήθως-, δουλεύονται στις στενόμακρες αμπάρες που μετά ενώνονται. Τα μοτίβα αυτά, που οι Σκιαθίτισσες ακόμη ξεχωρίζουν και κατονομάζουν με τα «χαϊδευτικά» τους ονόματα, δημοσιεύονται επίσης  με ευκρινή σχέδια από τον παπα-Γιώργη Ρήγα στον τέταρτο τόμο του έργου του για τον λαϊκό πολιτισμό της Σκιάθου: ψάρες και ψαρίτσες που είναι και το κοινότερο μοτίβο, κούφια μήλα και σταυροί, κυπαρισσάκια και αγκινάρες, κανονάκια και καγκιόλια, σκαντζόχεροι και ξουραφάκια, γιώτες και διπλές γιώτες, συνυπάρχοντας σε αμπάρες και κάνοντας εξαντλητική εναλλασσόμενη χρήση των λιγοστών δόκιμων για το είδος χρωμάτων, συνθέτουν συναρπαστικούς κάμπους απαράμιλλης έμπνευσης, δεξιότητας, σύνθεσης κάθε φορά διαφορετικής και αναβλύζουσας φαντασίας.  

Τα έργα των συμμετεχόντων εικαστικών, που ζουν και εργάζονται σε διαφορετικές περιοχές της Ελλάδας, δημιουργούν ένα πολύτιμο και πυκνό πλέγμα γνώσης και διάσωσης. Πολύτιμη είναι και η συμβολή του Συλλόγου Γυναικών Σκιάθου καθώς και η συμμετοχή του Λυκείου των Ελληνίδων Βόλου, που αναδεικνύοντας τα πολύτιμα κειμήλια του τόπου και προχωρώντας σε νέα τεχνουργήματα μέσω των εργαστηρίων του, αποτελεί εξέχον δείγμα της ζητούμενης διαχρονίας. Σύγχρονες υφαντές προσεγγίσεις, κάμποι κεντημένοι και έργα που συνδέονται με τρόπο ευρύτερο με την textile art αλλά ακόμη, κατασκευές και εγκαταστάσεις ή ζωγραφικές αποτυπώσεις που πραγματεύονται τον κάμπο και τα ξόμπλια του σκιαθίτικου υφαντού, ή που συνομιλούν με το σχήμα, το χρώμα, τα μοτίβα ή και την ίδια την ιδέα και τον συμβολισμό του κιλιμιού, συνομιλούν σε τόπο ιερό και χώρο ιδανικό με έναν μικρό πυρήνα παλαιών σκιαθίτικων κιλιμιών, με σεβασμό, και με αισθητική και εννοιολογική συνέπεια.

Στην έκθεση συμμετέχουν:
Άρτεμις Αλκαλάη, Ευρυδίκη Αρκουδογιάννη, Άννυ Αρχιμανδρίτου, Μαίρη Γαλάνη-Κρητικού, Μαρία Γέρουλα, Νεκταρία Γιακμογλίδου, Στρατηγούλα Γιαννικοπούλου, Βασίλης Γκόκας, Κρίστι Γρηγορίου, Μαρία Γρηγορίου, Μαρία Διακοδημητρίου, Κατερίνα Καλιτσουνάκη, Δέσποινα Καλλιγά, Βάσω Καλουδιώτη, Ελπινίκη Καμόσου, Κατερίνα Κασσαβέτη, Βασίλης Κιλιτσλής, Αλέκος Κυραρίνης, Μαρία Κώτσου, Αναστάσης Μαδαμόπουλος, Λυδία Μαργαρώνη, Μηνάς Μαυρικάκης, Γιώτης Μπαλοδήμος, Μάνος Μπατζόλης, Γιάννης Μπρούζος, Χρίστος Παπαδάκης, Γιάννης Παπαδόπουλος, Διονυσία Παπαδοπούλου, Μπάμπης Πυλαρινός, Ελισάβετ Ροδοπούλου, Μιχάλης Σακαλής, Ισμήνη Σαμανίδου, Ιφιγένεια Σδούκου, Ελένη Σιούστη, Κατερίνα Σταθάτου, Μαρίνα Στελλάτου, Γιώργος Τζάνερης, Νίκος Τριανταφύλλου, Αργύρης Χατζημαλλής, Λύκειο των Ελληνίδων Βόλου.

Με αφορμή την έκθεση εκδόθηκε και κυκλοφορεί ομότιτλο λεύκωμα σε σχεδιασμό του Νίκου Λεοντόπουλου και κείμενα των: Θοδωρή Τζούμα, Δημάρχου Σκιάθου, Δ.Σ. του Συλλόγου Γυναικών Σκιάθου και Ίριδος Κρητικού, Ιστορικού Τέχνης και επιμελήτριας της έκθεσης.

Στο πλαίσιο της έκθεσης προγραμματίζονται παράλληλες δράσεις, εργαστήρια και ξεναγήσεις.   


ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΕΚΘΕΣΗΣ

κούφια μήλα & καγκιόλια, σκαντζόχεροι & ψάρεςΜια συνομιλία με το σκιαθίτικο κιλίμι
Διάρκεια: 26 Απριλίου – 10 Μαΐου 2026

Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα» Δήμου Αθηναίων   
Διοργάνωση: Δήμος Σκιάθου  
Επιμέλεια: Ίρις Κρητικού
Με την υποστήριξη: Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων
Σχεδιασμός καταλόγου: Νίκος Λεοντόπουλος
Ανάρτηση έργων: Νίκος Παπαγιάννης

Πολιτιστικό Κέντρο του Δήμου Αθηναίων «Μελίνα», Ηρακλειδών 66, Θησείο 
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη – Παρασκευή 11:00-19:00, Σάββατο & Κυριακή 10:00-15:00, Δευτέρα κλειστά. Είσοδος ελεύθερη.

Μια έκθεση «αφήγηση» για τη ζωή, την καρδιά και την ψυχή της μητέρας, παρουσιάζει ο Δήμος Αθηναίων, μέσω του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων από 26 Απριλίου έως 17 Μαΐου 2026 στο Μουσείο Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη», με αφορμή τον εορτασμό της Γιορτής της Μητέρας

Στο πλαίσιο του Φεστιβάλτου Δήμου Αθηναίων (This is Athens – City Festival) η Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων φιλοξενεί από τις 29 Απριλίου έως τις 14 Ιουνίου την αναδρομική έκθεση έργων 40 χρόνων (1985-2025) του καταξιωμένου εικαστικού δημιουργού και σκηνογράφου Νικόλα Κληρονόμου.

Η έκθεση πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ), σε επιμέλεια της Αθηνάς Σχινά (Ιστορικού Τέχνης ΕΚΠΑ)

Πρόκειται για έναν καλλιτέχνη που τα έργα του διακρίνονται για την εσωτερική δυναμική ισορροπία τους, την αντιθετική εναρμόνιση των χρωματικών τους τόνων, τις σχεδιαστικές τους επίσης φόρμες που, μέσα από την εξπρεσσιονίζουσα «γραφή» τους, συνδέουν δομές κι επιφάνειες, εντάσεις και υφέσεις, αποτυπωνόμενες χειρονομίες και ρυθμούς, στοιχεία που με άλλα λόγια υποβάλλουν μέσα από τα θέματά του, αληθοφανείς όσο κι αλληγορικές διαστάσεις.

Το χαρακτηριστικό γνώρισμα σε πολλά από τα έργα του Νικόλα Κληρονόμου, είναι ότι συνυπάρχει η εγγύτητα με την απόσταση, καθώς και η οικειότητα με την παραδοξότητα, μέσα από κάθε λογής αινίγματα που συναντά κανείς στην καθημερινότητα, αλλά και στις εναλλαγές των ανθρώπινων διαθέσεων και των ανάλογων βιωμάτων.

Η επικέντρωση της θεματολογίας του καλλιτέχνη αφορά το αστικό τοπίο, μαζί με τις κατά καιρούς μεταμορφώσεις του, γεγονός που οδηγεί σε ανάλογη συνάφεια με το παρόν και την μνήμη, την επιμέρους παραστατικότητα με την μνημειακότητα, την ατομικότητα με την συλλογικότητα, την συνείδηση επίσης με το υποσυνείδητο της ανθρώπινης εμπειρίας.

Δύο από τις μεγάλες ομάδες έργων του Ν. Κληρονόμου, όπου συνοψίζονται τα βασικά εννοιολογικά, τεχνοτροπικά και υφολογικά γνωρίσματα της δουλειάς του, είναι τα «Περίπτερα» και οι «Εκσκαφείς».

Τα «Περίπτερα» λειτουργούν ως τοπόσημα σε κάθε πόλη και κοινότητα. Χαρακτηρίζουν γειτονιές, προσανατολίζουν δρόμους, πάρκα, στάσεις λεωφορείων και πλατείες. Είναι σαν τις μικρές και σημαντικές οάσεις, τους γήινους παραδείσους, τα κοντινά λιμάνια και τα σύντομα όνειρα της κάθε μέρας, αλλά και της κάθε νύχτας που την κάνουν να λαμπυρίζει από τα χρώματά τους, τις ουτοπίες και τα φώτα.

Οι «Εκσκαφείς» φέρνουν στον νου, εκτός από τον γιγαντικό μηχανισμό τους, τα προϊστορικά μεγαθήρια, που ανασκάπτουν και ανασύρουν, που μεταφέρουν και αναδομούν το «γίγνεσθαι» της πόλης, δημιουργώντας μια αποκαλυπτική συναρμογή του παρελθόντος με το παρόν, της καθημερινότητας με τα ύφαλα των ερειπίων της, φέρνοντάς μας κυρίως στον νου, την λειτουργία συνείδησης και φαντασίας, του υποσυνειδήτου κι των αρχετύπων, στα οποία στηριζόμαστε.

Εισηγητικό κείμενο για τον καλλιτέχνη και επιμέλεια έκθεσης Αθηνά Σχινά (Ιστορικός Τέχνης ΕΚΠΑ).  Μελέτη παρουσίασης έργων Νικόλας Κληρονόμος, Ευαγγελία Γουργιώτη.


Μουσικές εκδηλώσεις

Σάββατο 9 Μαΐου 2026 και ώρα 13.00,  Λίλια Εσίποβα - άρπα, Βασίλης Πριόβολος - φαγκότο.  
Τίτλος: «Synesthesia, Όταν ο Ήχος συναντά το Χρώμα»
Διάρκεια του προγράμματος:  1 ώρα

Σάββατο 16 Μαΐου και ώρα 13.00, Πάρις Παρασχόπουλος - μουσική σύνθεση, κιθάρες,  Άννη Ονουφρίου - τραγούδι
Νικόλας Κληρονόμος προβολή-ανάλυση σχεδίων
Τίτλος: «Ασκήσεις σε άγνωστα όνειρα»
Διάρκεια του προγράμματος: 1 ώρα

Το Σάββατο 16 Μαΐου θα παρουσιαστούν στο κοινό 15 τραγούδια μελοποιημένων ποιημάτων 15 καταξιωμένων Ελλήνων ποιητών που εμπεριέχονται στον 17ο δίσκο του συνθέτη, κιθαρίστα Πάρι Παρασχόπουλου με τίτλο «Ασκήσεις σε άγνωστα όνειρα».

O εικαστικός και εκθέτης Νικόλας Κληρονόμος δημιούργησε 15 σχέδια που φιλοξενούνται στην έκδοση, όπως και το εξώφυλλο του τεύχους που μόλις κυκλοφόρησε από τις εκδόσεις «Μετρονόμος». Συμμετέχει και ο ίδιος ο ζωγράφος στο μουσικό δρώμενο μιλώντας για τα σχέδια αυτά που θα προβάλλονται  παράλληλα με το αντίστοιχο μελοποιημένο ποίημα κάθε φορά.   

Σάββατο 23 Μαΐου και ώρα 12.00, Χρίστος Παπαγεωργίου - συνθέσεις, πιάνο
Τίτλος: «Εικόνες από μία έκθεση»
Διάρκεια του προγράμματος: 1 ώρα και 10 λεπτά
Κομμάτια για πιάνο - συνθέσεις του Χρίστου Παπαγεωργίου, εμπνευσμένα από τους πίνακες του Νικόλα Κληρονόμου, ερμηνευμένα από τον συνθέτη.

Διάλεξη Ν. Κληρονόμος

Τετάρτη 20 Μαΐου, 17.30
Τίτλος: «Η Ερμηνεία του Φωτός στην αρχαία Ελληνική Ζωγραφική»
Διάρκεια διάλεξης: 1 ώρα

Ξεναγήσεις για το κοινό

Τετάρτη 6, 13 και 27 Μαΐου στις 17.30 και Σάββατο 30 Μαΐου στις 12.30.

Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Τετάρτη 29 Απριλίου στις 19.00.

Διάρκεια έκθεσης: 29 Απριλίου – 14 Ιουνίου 2026
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη - Σάββατο 11:00-19:00, Κυριακή 10:00-16:00, Δευτέρα κλειστά.

Η είσοδος για το κοινό στην έκθεση και τις εκδηλώσεις είναι ελεύθερη.

Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων, Κτίριο Α’: Μυλλέρου & Γερμανικού, Μεταξουργείο (στάση Μετρό: Μεταξουργείο, έξοδος Πλατεία Καραϊσκάκη).                            Πληροφορίες: 210  5202420

Το πλήρες πρόγραμμα και όλες οι παράλληλες εκδηλώσεις της φετινής διοργάνωσης, που φέτος φιλοξενείται από 21 έως 27 Νοεμβρίου, στους κινηματογράφους ΤΡΙΑΝΟΝNEWMANSTUDIO New Star Art Cinema και την ΕΛΛΗΝΟΑΜΕΡΙΚΑΝΙΚΗ ΕΝΩΣΗ.

Το ταξίδι του 5ου Παιδικού και Εφηβικού Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Αθήνας ξεκινά με ένα τραγούδι που υμνεί τη φιλία και την αγάπη. Από τις 14 έως τις 20 Νοεμβρίου το Φεστιβάλ υποδέχεται παιδιά, νέους, εκπαιδευτικούς, γονείς και λάτρεις του σινεμά σε μια μεγάλη γιορτή φιλίας στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά και στους κινηματογράφους Κηφισιά 1 & 2 Cinemax και ΔΑΝΑΟΣ.

Πραγματοποιήθηκε την Τετάρτη 21 Σεπτεμβρίου 2022 η Συνέντευξη Τύπου του 28ου Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας Νύχτες Πρεμιέρας στον κινηματογράφο ΑΣΤΟΡ, από τον Καλλιτεχνικό Διευθυντή του Φεστιβάλ, Λουκά Κατσίκα, παρουσία της Προέδρου της Κινηματογραφικής Εταιρείας Αθηνών, κας Μαρίας Μπόμπολα. 

Ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίωνσε συνεργασία με το Πολιτιστικό Σωματείο «Κύκλος Ποιητών» διοργανώνει μια σειρά συναντήσεων - ανοιχτών συζητήσεων ενός ποιητή με έναν εκπρόσωπο άλλης μορφής τέχνης (ηθοποιό, ζωγράφο, τραγουδιστή, σκηνοθέτη κ.α.) στη Δημοτική Βιβλιοθήκη Αθήνας, οι οποίες θα ξεκινήσουν τη Δευτέρα 20 Απριλίου 2026 και θα πραγματοποιούνται την πρώτη Δεύτερα κάθε μήνα, μέχρι και τον Ιούνιο.

Το 26ο Παζάρι Βιβλίου 2023 θα πραγματοποιηθεί και φέτος στην Πλατεία Κλαυθμώνος. Διοργανώνεται από τον Σύνδεσμο Εκδοτών Βιβλίου (Σ.ΕΚ.Β.) και την Πανελλήνια Ομοσπονδία Εκδοτών Βιβλιοχαρτοπωλών (Π.Ο.Ε.Β.) υπό την αιγίδα του Δήμου Αθηναίων και με την υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (Ο.Π.Α.Ν.Δ.Α.).

Οι τελευταίες επισκέψεις της Κινητής Βιβλιοθήκης στις γειτονιές της πόλης, πρωτότυπες εικαστικές εκθέσεις στην Πινακοθήκη και στo Κέντρο Τεχνών του δήμου Αθηναίων,

Ο Σύλλογος, Καρκινοπαθών, Εθελοντών, Φίλων, Ιατρών, «Κ.Ε.Φ.Ι.» για 19η συνεχή χρονιά παρουσιάζει το πρόγραμμα τακτικής ενημέρωσης κοινού, φροντιστών, ασθενών σε θέματα πρόληψης και διαχείρισης του καρκίνου. Έτσι, με έναυσμα τον εορτασμό της Παγκόσμιας Ημέρας κατά του Καπνίσματος, το οποίο αποτελεί σημαντική αιτία πρόκλησης και αύξησης κρουσμάτων καρκίνου του πνεύμονα, διοργανώνει Ημερίδα με θέμα: Αντικαπνιστική Εκστρατεία & Καρκίνος του Πνεύμονα «Δεν καπνίζω .. επιλέγω την ζωή!».

O Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων , συμμετέχει για 8η συνεχόμενη χρονιά, στην Καλοκαιρινή Εκστρατεία Ανάγνωσης και Δημιουργικότητας της Εθνικής Βιβλιοθήκης με δράσεις που θα πραγματοποιηθούν στην Παιδική Βιβλιοθήκη σταθμού Λαρίσης και την Παιδική - Εφηβική Βιβλιοθήκη στο Πάρκο για το Παιδί και τον Πολιτισμό (πρώην ΚΑΠΑΨ).

Η Καλοκαιρινή Εκστρατεία Ανάγνωσης και Δημιουργικότητας 2019, με θέμα «Για φαντάσου…», θα διαρκέσει έως τις 7 Σεπτεμβρίου και αποτελεί μία συνεργασία της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος (ΕΒΕ) και του Δικτύου Ελληνικών Βιβλιοθηκών (ΔΕΒ) της ΕΒΕ με το Ίδρυμα Αικατερίνης Λασκαρίδη. Υλοποιείται από το ΔΕΒ με το συντονισμό της ΕΒΕ και ο σχεδιασμός της πραγματοποιήθηκε από την ομάδα του Ιδρύματος Αικατερίνης Λασκαρίδη, η οποία απαρτίζεται από τις Καλή Κυπαρίσση, Σοφία Λεβαντή, Ιωάννα Ρωμηού, Μαρία Σταγώνη. Τα εργαστήρια δημιουργήθηκαν από καταξιωμένους συγγραφείς, επιστήμονες, εκπαιδευτικούς, εμψυχωτές και καλλιτέχνες και απευθύνονται σε παιδιά ηλικίας 4 έως 14 ετών, τα οποία θα ανακαλύψουν την ομορφιά της ανάγνωσης με  έναν τρόπο ανάλαφρο, ποιητικό σαν παιχνίδι, που θα κεντρίσει και θα καλλιεργήσει τις αισθήσεις, τη φαντασία και τον συναισθηματικό τους κόσμο.

Η χρηματοδότηση του προγράμματος πραγματοποιείται από το Υπουργείο Παιδείας, Έρευνας και Θρησκευμάτων, ενώ για το συντονισμό των δράσεων αξιοποιείται από τις Βιβλιοθήκες καθ’ όλη τη διάρκεια του καλοκαιριού η ιστοσελίδα www.network.nlg.gr.

Για φαντάσου... Αν μπορούσες να ακούσεις τη φωνή των λουλουδιών ή των αστεριών... Αν μπορούσες να ταξιδέψεις μέχρι τον Άρη και να δεις πως μια μέρα οι άνθρωποι θα καταφέρουν να ζήσουν εκεί! Φαντάσου μια Βιβλιοθήκη να μετατρέπεται σε σχολή μαγείας και μέσα από τα βιβλία να ξεπηδούν οι ήρωες τους ή ακόμα η Βιβλιοθήκη αυτή να γίνεται ένας χώρος για κυνήγι θησαυρού ή μια χρονομηχανή! Φαντάσου τα όνειρα σου να γίνουν μια ιστορία που θα φτιάξεις και θα παίξεις με εσένα πρωταγωνιστή! Όλα αυτά και πολλά ακόμη θα μπορέσουν να ζήσουν όσα παιδιά θα έχουν την ευκαιρία  να συμμετάσχουν στην Καλοκαιρινή Εκστρατεία Ανάγνωσης και Δημιουργικότητας 2019, με θέμα «Για φαντάσου…». Πρόκειται για μια σειρά βιωματικών δράσεων μέσα στο ξεχωριστό περιβάλλον της τοπικής τους Βιβλιοθήκης, που στόχο έχει να αναπτύξει και να απελευθερώσει τη φαντασία και τη δημιουργικότητα των παιδιών, μέσα από

την επαφή τους με την ποίηση, τη λογοτεχνία, την αφήγηση, το θέατρο, τη μουσική, τα μαθηματικά κ.ά.


Οι δράσεις που θα πραγματοποιηθούν στην Παιδική Βιβλιοθήκη σταθμού Λαρίσης δήμου Αθηναίων:

Τετάρτη 10 Ιουλίου, ώρα 18:00| Για Φαντάσου… να ήσουν μάγος! για παιδιά 8 έως 14 ετών
Σάββατο 13 Ιουλίου, ώρα 11:00| Για Φαντάσου… Φύσα φύσα το φεγγάρι… για παιδιά 3 έως 6 ετών
Κυριακή 14 Ιουλίου, ώρα 11:00| Για φαντάσου… Το καλοκαίρι «Την ώρα που τα ονείρατα αληθεύουν» για παιδιά 4 έως 10 ετών
Τετάρτη 17 Ιουλίου, ώρα 18:00| Για Φαντάσου… Τη δική σου ιστορία: Εργαστήριο δραματοποίησης λογοτεχνικών κειμένων για παιδιά  7 έως 12 ετών

Οι δράσεις στην Παιδική-Εφηβική Βιβλιοθήκη δήμου Αθηναίων:
Τετάρτη 17 Ιουλίου, ώρα 11:00| Για Φαντάσου… Το καλοκαίρι «Την ώρα που τα ονείρατα αληθεύουν» για παιδιά 7 έως 12 ετών

Πέμπτη 18 Ιουλίου, ώρα 11:00| Για Φαντάσου… να ήσουν μάγος! για παιδιά 8 έως 14 ετών
Τετάρτη 24  Ιουλίου, ώρα 11.00| Για Φαντάσου… τα κείμενα και οι εικόνες, οι ήρωες και οι τίτλοι να ξέφευγαν από τα βιβλία για παιδιά 9 έως 11 ετών
Πέμπτη 25  Ιουλίου, ώρα 11:00| Για φαντάσου… Τα μαξιλάρια των ονείρων μου 8 έως 12ετών
Τετάρτη 31  Ιουλίου, ώρα 11:00| Για Φαντάσου… Ότι ταξιδεύεις στο παρελθόν στην αρχαία Αθήνα του Περικλή 8 έως 11 ετών

Η συμμετοχή στα προγράμματα είναι δωρεάν. Απαραίτητη η προεγγραφή στα τηλ. 210 8810884 για την Παιδική Βιβλιοθήκη σταθμού Λαρίσης και 210 6929736 για την Παιδική- Εφηβική Βιβλιοθήκη, καθώς και ηλεκτρονικά με αποστολή email στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. και paidikilibrary@gmail.com, αντίστοιχα.

 

 

 

Ο  Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων τιμώντας τη μνήμη του επιφανούς Συμιακού Λογοτέχνη και δωρητή του Δήμου Αθηναίων Βασίλη Μοσκόβη, ο οποίος το 1990 δώρισε στο Δήμο Αθηναίων το Σπίτι και τη Συλλογή του με θέμα την ιστορία και τη λαϊκή παράδοση της Δωδεκανήσου, προκηρύσσει διαγωνισμό για συγγραφείς Ιστορικών, Λαογραφικών, Γλωσσολογικών και άλλων έργων που αναφέρονται στην Ιστορία και τον Πολιτισμό των Δωδεκανήσων (συνολικά ή ενός νησιού).

Στο διαγωνισμό μπορούν να συμμετέχουν όλοι όσοι έχουν εκπονήσει μελέτη με θέμα την ιστορία, τη λαογραφία, τη γλωσσολογία κ.α. που αναφέρεται στην ιστορία και τον πολιτισμό της Δωδεκανήσου και συγγραφείς που παρουσίασαν σχετικές εκδόσεις κατά τα έτη 2016 - 2018, ώστε να κριθούν από την αρμόδια Επιτροπή, προκειμένου να γίνει η απονομή του εν λόγω βραβείου σε Ειδική Τελετή την άνοιξη του 2019.

Οι μελέτες μπορούν να υποβληθούν έως 11 Φεβρουαρίου 2019 στον Οργανισμό Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (Ακαδημίας 50, 106 79 Αθήνα), Τμήμα Διοικητικής Υποστήριξης με την ένδειξη «Για το Βραβείο Βασίλη Μοσκόβη»  ή να αποσταλούν στην πιο πάνω διεύθυνση και ταχυδρομικώς.

Για περισσότερες πληροφορίες οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να απευθύνονται στο «Δωδεκανησικό Σπίτι», στο τηλ. 210 5151541 (Υπεύθυνη κ. Ελένη Κονιτσιώτη).

Η Κριτική Επιτροπή αποτελείται από τους:
1. Κώστας Αγαπητίδης – Επίτιμος Πρόεδρος της Ένωσης Συμαίων «Ο Πανορμίτης»

  1. Μηνάς Αλεξιάδης – Καθηγητής Λαογραφίας του Ε.Κ.Π.Α.
  2. Σεβαστή Κυπραίου - Μέλος της Ένωσης Συμαίων «Ο Πανορμίτης»
  3. Εμμανουήλ Περσελής – Καθηγητής Θεολογικής του Ε.Κ.Π.Α. (ο οποίος θα αντικαθιστά σε περίπτωση κωλύματος οποιοδήποτε μέλος της επιτροπής)

Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να παραλάβουν την προκήρυξη από τα γραφεία του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (Πνευματικό Κέντρο Δήμου Αθηναίων, Ακαδημίας 50) ή να την κατεβάσουν από την ιστοσελίδα του Οργανισμού https://opanda.gr/images/2018.pdf

Το βραβείο θα συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 1.000€.

Ο Βασίλης Μοσκόβης δωρητής του Δήμου Αθηναίων παρέδωσε το Δωδεκανησιακό Σπίτι με τις Συλλογές του στο Δήμο Αθηναίων, το οποίο λειτουργεί από το 1996.
Ο συγγραφέας στο Δωδεκανησιακό Σπίτι παρουσίαζε και αναπαριστούσε διάφορα έθιμα και ζωντανές παραδόσεις της Δωδεκανήσου. Για το λόγο αυτό ο χώρος ονομάστηκε Δωδεκανησιακό Σπίτι και όχι Μουσείο. Από το 1977 καθιερώνει ετήσιο βραβείο για την καλύτερη μελέτη σχετικά με τον πολιτισμό της Δωδεκανήσου.

Ο Πολιτισμικός Οργανισμός του Δήμου Αθηναίων, ανέλαβε τον Σεπτέμβριο του 1996 τη συνέχιση του έργου του Βασίλη Μοσκόβη. Ανακαίνισε  το κτίριο και άρχισε να οργανώνει ειδικές ξεναγήσεις, τόσο στους ενδιαφερόμενους για την επιστημονική μελέτη, όσο και σε μαθητές της πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης, τροφοδοτώντας τους νέους μας με λαογραφικά στοιχεία που σιγά-σιγά εκλείπουν, μεταφέροντάς τους αυτούσιο το κλίμα της Δωδεκανήσου.

Σήμερα βρίσκεται υπό την εποπτεία του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού & Νεολαίας Δήμου Αθηναίων, ενώ λειτουργεί και ως Κέντρο Μελετών για τα Δωδεκάνησα.